鬼灭之刃 剧场版 无限列车篇

8分，几天前就看过了，因为有事一直拖着没写短评。这动漫在电影院里看肯定很爽，我也真的好想在电影院上看啊，但一直不给上我也没有办法啊。倘若未来有朝一日在国内上映，我还是会去补票，就像《游戏人生:零》那样。 剧场版整体观感确实不如tv版，前期主角团的言行举止给我感觉有点尴尬，后面某些地方又过于煽情。虽说是超越了《千与千寻》的日本票房冠军，但这个含金量也就和我国的《战狼2》差不多了。不知道你们还记得《斩赤红之瞳》这部动漫吗？那部动漫倘若能有《鬼灭之刃》这个规模的投资，质量肯定会比《鬼灭之刃》更好。革命，肯定比与鬼抗争共容易引起普通人的共鸣吧？

在我一直说着片荒的时候，各个平台的小伙伴就告诉我一个讯息，可以去看看《鬼灭之刃无限列车篇》。

我之前虽然不停听过这部剧的动画和漫画的各种传奇故事，但始终没有找机会入坑过。

于是在纯小白的基础上，我看完《鬼灭之刃无限列车篇》，觉得...不够呀！于是又赶紧恶补了《鬼灭之刃》的动画剧集，这才有点底气聊聊这部震撼整个动漫界的《鬼灭之刃》。

为了求生欲，我还是得先和大家说明下，我不是《鬼灭之刃》的狂热粉丝，也不是该系列的骨灰级代表，本期视频是和以往做新片速递的中肯角度一样，用个人主观的方式来点评这部《鬼灭之刃无限列车》，也正好大家能从比较不那么热衷该系列的观众角度，来感受一下不同的点评。从中也会稍微帮根本不了解这动画的小伙伴，做一个小小的背景知识讲解。

你看平时我一上来就直接点评，现在得先说这么一出，就可见《鬼灭之刃》在动漫圈的影响力，而且《鬼灭之刃》现在已经出圈，我身边很多不太接触动漫的人，都也有去尝试看《鬼灭之刃》。

《鬼灭之刃》影响力

《鬼灭之刃》的漫画从2016年开始刊登，但相对于《海贼王》，《进击的巨人》这种显得有些不温不火，但到了《鬼灭之刃》在2019年动画版发布之后，恐怖的数据就来了，特别是从第19集造成一次质变高潮，数据裂变爆表，《鬼灭之刃》变成了现象级作品，漫画也被卖到爆。

今年在日本院线上映的《鬼灭之刃无限列车篇》剧场版，更是创造了票房奇迹，在疫情当下，日本还能创造出10天破百亿日元的超速度票房纪录，截止到发稿前，《鬼灭之刃无限列车》已经达到了259亿日元，这是什么概念，说明这部动画光在日本上映仅仅一个多月，就登上了日本影史票房第二，目标直奔第一宫崎骏的《千与千寻》。

而且我不得不再次强调，这还是在疫情当下，要不是疫情，这部动画票房可能还会冲一冲。

据说在日本很多影院，大家看到最后都哭得稀里哗啦，该影片其实在我这边已经上映2周多了，但我去看的时候，依然还有很多人，甚至有些场次居然还出现接近满场（疫情下的满场概念）。

果然一点也不夸张，我看的那场尤其是炭治郎喊着着：“炼狱才没有输”那一段。我瞄了一下我四周的观众，全都在抹眼泪包括我，还真挺好哭的。

为了照顾本频道更多没入坑的小伙伴，也为了更好展开点评环节，我接下来会微醺剧透《鬼灭之刃》动画背景，不会涉及重要细节。

《鬼灭之刃》背景介绍

相信被鬼灭之刃系列吸引的地方之一，就是片中庞杂而充满想象力的世界观，起码对于我来说这是最吸引我的地方。

故事的时间背景设定在距离现在100多年前的大正时代，大正时代很短只有15年，前面是明治，后面是昭和。

故事主角叫灶门炭治郎，加上他共有6个兄弟姐妹他是老大，家庭清贫以卖炭为生，虽然这样，但全家人依然其乐融融。

就在某一天，炭治郎回家的时候发现全家人都被鬼给咬死了，除了还活着炭治郎的妹妹祢豆子，但祢豆子却变成了鬼。

这就引出了《鬼灭之刃》有鬼的世界观，早在一千多年前的日本平安时代，有一个贵族家庭的孩子，他体弱多病婴儿的时候还多次断掉呼吸，在被送去火葬场之前才显露生命迹象，长大后的他特别惜命，但命运的捉弄让他患上绝症，眼看20多岁的他就要死去，有一位医生为他研制了一种药，结果他吃了后发现病况更为恶化愤怒之下杀了医生。

结果药效渐渐起作用，他获得了重生并有不死之身，但却见不得阳光而且变得非常嗜血，当然他不用倒立睡觉也不睡在棺材里，被他咬过的人类，也会变成吸血鬼，哦不鬼。

他就是世界的第一个鬼，名字叫鬼舞辻无惨。

在这一千多年里，无惨有一个重要的目的，就是继续找到医生未完成配方中的青色彼岸花，从而让自己变得更强大。

为此无惨开始不断咬人变鬼，组建自己的鬼军团来帮助他寻找青色彼岸花。

为了巩固自己的权力和地位，无惨还筛选出十二只强大的鬼，组团叫做“十二鬼月”，然后这十二位鬼又分成上弦和下弦，上弦的鬼非常厉害基本没有变化，而下弦鬼虽然也很强但经常被鬼杀队的人干掉和内部被替换。

在这些鬼中，无惨咬过的人类才能变成鬼，当然也有少数很厉害的鬼拥有这样的能力，但基本大部分被鬼咬杀过的人类都会死去。

鬼拥有不死之身（不是代表不能被杀死），伤口能快速复原，他们吃的人和人血越多，能力就越强。

同样的，有鬼就有杀鬼的队伍，但讽刺的是，鬼杀队的建立和背后的当家产屋敷家族，和无惨有着血缘关系。

正是因为当年无惨变鬼杀人受到诅咒，其家族剩下的男性全都体弱多病很快死去，为了延续香火，家族听从神主指示，代代和神官一族结为连理，才能勉强让后代活到30岁。

系列中现在当家的是产屋敷耀哉，他宅心仁厚，对组员有着很大的关怀，并且兼具领导气质，还有着性感的声线。

为了打破这样的诅咒，也为了保护人类的安危，家族扶持组建了鬼杀队，鬼杀队同样层级分明，其中最为标志性就是叫柱的组织，这也是鬼杀队中最强的九人组，当然柱中的杀鬼猎手是可替换的。

柱的成员是鬼杀队对付鬼的支柱型核心主力，同时他们也会收继子也就是徒弟，锻炼和传承鬼杀队的技能和扩大队伍。

这九人里每个人都分别有着自己独特的技能，也被称为流派，因为要运用肺部呼吸来运力使出招式，所以也被称为“某”之呼吸。

最早最原始并且失传的是日之呼吸，之后演化成水，炎（火），岩，风，雷。再从这5个流派再分支衍生出蛇，花，恋，霞，獣，音，虫。

说到这没看过动画的是不是有点晕了，还没完哦，每一个流派，运用自己独特的呼吸，还能传承和自创出各自的招式，每个招式又会有自己的名号，动作和打法都特别酷炫。

如果大家还不太理解，可以联动一下《圣斗士星矢》，该动画同样也有丰富的等级，黄金，白银，青铜等等，而每一位成员还有自己特殊的招式，天马流星拳，总归听说过吧。

《鬼灭之刃》角色成功之道

动画中的男主岩治郎，就是为了救变鬼的妹妹，为家人报仇的决心加入了鬼杀队，从一位无名小卒，一步步靠着自己努力和信念，成为一位了不起的杀鬼猎人。

其实《鬼灭之刃》的世界观的细节还远不止于此，在这就不多展开了，也正因为这样精彩的带着练级制度，流派招式比划，那些众多丰富有着个人鲜明特点的角色，像男团女团一样轮番出现，总有一个你会喜欢或带给你亲切感。

更重要的是，主要角色所带出来的传统家庭观念，那些我们埋藏在心底里的孤独和想要寻求的认同感，都在《鬼灭之刃》中得到最大程度的共鸣，就连反派鬼，也自带着悲剧色彩的一面，毕竟他们曾经也是人类，他们变成鬼的过程，或许也有一段不为人知的感人往事。

主角炭治郎从no one逆袭成秋森万的英雄式成长路线，也是日本动画万变不离其宗，百用不厌且十分凑效的人设塑造，观众跟着主角一起成长，哭泣，欢笑，受挫，重振，小宇宙爆发，这样相伴左右的陪伴养成路线，当然非常让人容易入坑。

在角色情感共情方面，如果说《海贼王》是关于梦想和友情，《进击的巨人》是关乎人类存亡命运中迸发的使命感，那么《鬼灭之刃》则是最贴合每个人以身俱来的家庭之情，尤其是兄弟姐妹之情。

主角炭治郎一直背着变鬼的妹妹负重前行，妹妹也从中默默帮助哥哥，兄妹俩相互扶持和鼓励，身份却是讽刺的人和鬼，这样的情感冲击形成特别大的戏剧冲突作用力，而炭治郎最核心的精神动力，则是已经逝去的家人，父亲的教诲母亲的温柔，弟弟妹妹们的欢声笑语，都成为了炭治郎透出最真实情感面向观众的纽带。

当然，在鬼杀队中的成员，也用了不少的篇幅去呈现彼此间如同家庭感情的关系，用通俗的话来说，在团队的大家庭中，炭治郎找到了曾经失去的爱和温暖。

这次剧场版是直接接连上动画第一季26集的剧情，目前动画版第一季26集，剧情是漫画的前7册的内容，而剧场版是8&9册的内容，漫画总共23册现在是已经完结，但基于现在这么火爆，不知道原著漫画家吾峠呼世晴要不要开前传后传外传之类的。

为何做剧场版

那么问题来了，为何剧场版是要承接动画版的内容，而不是像其他动漫系列比如《海贼王》《火影忍者》那样，单独做独立剧情的剧场版呢？

首先做剧场版，当然还是从故事性的完整角度来出发考量，目前正好《鬼灭之刃》第一季结束，而接下来的无限列车剧情中，正好能承载一部2小时的剧情，而且每位角色都有着明确的任务，一些重要的角色也能有这清晰完整的弧光，比如炎柱。

剧情叙事的结构，正好也符合一部电影标准的节拍也就是所谓的起承转合，在一个封闭的车厢上发生的事件和决斗戏，2小时就全部可以一次性完结，这些因素都太适合做成剧场版了。

在故事戏剧张力和效果上，首次登场的上弦鬼，还有同样是第一次展现丰富招式和实力的柱，决斗动作戏份在大荧幕上观看，那真的是一种享受。

其次就是市场因素考量，就目前《鬼灭之刃》的热度和叙事体量，正好能承接住大部分的观众，就算是没看过动画剧集的小白，只要大概了解一下故事背景，比如看了我这期视频，就能安心去影院直接看剧场版了。

最后就是顺水推舟，让鬼灭之刃的粉丝来一次共享观影盛事，也让更多人入坑，天时地利人和，果然《鬼灭之刃无限列车篇》非常成功，当然严谨来说，疫情影响，地利明显不占优势，不然可能现在已经是日本影史票房第一了。

《鬼灭之刃无限列车篇》解说&点评

接下来结合剧场版的剧情，来做更深入的点评解析，如果介意被剧透的小伙伴，可以先关注“大聪看电影”，看完影片再回来。

影片炭治郎和善逸，伊之助一起接到任务，前往一列“无限”列车，去那支援炎柱炼狱杏寿郎。

在他们到达之前，这趟列车已经有不少人失踪，他们的任务则是确保之后在这趟列车的200多名乘客的安全。

在他们砍杀几个小鬼之后，才渐渐发觉列车潜藏了十二鬼月中下弦一的魇梦，他应该是《红辣椒》和《盗梦空间》的忠实粉丝...

魇梦的绝技是能让人不知不觉进入美好的梦境，之后让听从他命令的人，和做梦者系上一根绳，从而让那人进入梦者的梦境中的潜意识区域，找到精神核心并摧毁从而灭掉对手。

听起来确实很像《盗梦空间》梦的一些联结方式对吧，但就现实中梦境分析研究来说，真的就只有类似于佛洛依德等这些研究了，所以基本都是大同小异，大家也不需要纠结了这些梦的理论设定了。

就对梦境的诠释而言，《无限列车》里同样充满着想象力，我们也在每个角色的梦境中，深入完善了角色内心的构建。

比如炭治郎重新回到了家庭完整的美好时光，但当他知道这一切都是梦时，到底是留在梦里永远快乐麻醉自己，还是回到残酷的现实，他犹豫过，梦境中的父母和弟弟妹妹，是那么真实而可爱，他忍心的离去，也造成了不小心情感冲击。

炭治郎家人的死去，已经让他充满着自责和愧疚，这次在梦中他再次抛弃家人，也让他背负更多的负罪感，但他最后还是想明白过来，家人已经逝去，他必须面对现实而非迷失在梦中，现实中还有妹妹需要守护，还有任务需要完成。

还有炎柱杏寿郎，在梦中他回到自己荣升成为柱的那天，他开心向父亲说了此事，却被父亲泼冷水，但杏寿郎却依然打起精神安慰弟弟和自己，要让自己成为更好的人。这从中也透露出他是一位多么正义和执着的少年。

等到魇梦被打败之后，更厉害的上弦之三猗窝座出现，他是一位好战分子，尊敬和看重强大的对手，认为这会让其自身变得更为强大，但同时猗窝座也会藐视一切弱小的生命，这和杏寿郎的价值观正好相反。

两人的对决热血爆棚，刀光剑影蓝黄冷暖色交错互闪，这场对决同时也是两人在精神对话上的交锋。

猗窝座希望杏寿郎也能成为鬼，这样他们就能互相切磋，成为更强的自己，而杏寿郎宁愿死也不愿成为鬼，他誓死要保卫列车的每一个人。

猗窝座认为做鬼多自在风流，拥有不死之身伤口还能快速愈合，而人类有着短暂的寿命和难以愈合的伤口，完全无法和鬼相提并论。

但杏寿郎则说出其中的真谛，人类正是因为这些缺点，才让生命变得更为珍贵，才需要有人去守护和珍惜。

两人经过长时间的较量，由于猗窝座毕竟是上弦三，实力确实比杏寿郎强一些，再加上猗窝座作为鬼能快速愈合伤口这样不讲武德的能力，杏寿郎很快败下阵来，最终牺牲。

但是但是！最重要的还是这个但是，杏寿郎爆发小宇宙时其实已经把猗窝座也伤得不轻，如果等到黎明的太阳出来，猗窝座或许也是能被打败的。

但遗憾的是猗窝座还是逃脱了，正如炭治郎呐喊的那样，猗窝座这个胆小鬼，炼狱没有输，他用自己的生命捍卫了尊严，保护了人们的生命，打跑了猗窝座。

总的来说，《鬼灭之刃无限列车篇》剧本剧情扎实，动作打戏经过更精良和高成本的制作，看起来更为震撼和热血，角色的心路历程也得到更好诠释，全片看下来完全没有为了卖情怀和收割粉丝韭菜的意思，是一部各个方面都质量上乘的佳作。

如果你之前完全没有接触过《鬼灭之刃》，你看了这期视频提起了特别大的兴趣的话，那么你可以考虑一下入坑这个系列。

当然了，坦白讲不管是《鬼灭之刃》还是《海贼王》，还是任何一部热门的动画，不喜欢的人一定是有的，毕竟我们就是生活在一个多元的世界里对吧。

所以也别说我恰饭之类的，懂的人都懂，我还没大牌到直接去吃《鬼灭之刃》的饭，如果能吃到我一定会炫耀一下的。

对于我来说，我接触《鬼灭之刃》动画后，总体观感还是不错的，但也没有说爱得死去活来，相比之下我更喜欢《进击的巨人》那种末世荒乱中人性复杂的探索，还有更久远《EVA》那种对宇宙对唯物唯心主义哲学的神叨叨。

有机会我也想聊聊我心目中那些永恒的经典动画，那今天《鬼灭之刃无限列车篇》新片速递就先点评到这。

不知道为啥鬼灭的无限列车篇居然只有一个电影, 这一段在漫画里真的很好哭呢! 炼狱先生的温柔, 不止是主角团,连观众们都深被感动! 他的结局真的是可惜了. 其实觉得后面几段的故事作为新一季的故事点也是不错的呀, 为啥要这样子一季然后一电影,然后再来一段的播呢, 感觉看不够也不连贯. 毕竟鬼灭里主角们的成长和心路历程也是一个很好的看点呀, 现在这样子弄,总觉得稍微带了点郁闷感. 后面的剧情请快点出来吧!!! 等不及了!

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以下正文：

这部电影，除了画面精致音乐好听外。逻辑是有硬伤的。

不能不骂：编剧是sb。

后半段男主受的“致命伤”用哪里去挡不行？非拿肾去挡？还说是致命伤...看来剑是白练了，随便一个路人一捅一个“致命伤”。

在快要天亮的时候，非要在这里一决生死的意义不明，难道不会拖延战术？打鬼打了这么久，对太阳什么时候升起，居然毫无知觉。

行吧，决就决吧，男主和猪头什么都不干。行吧，不干就不干吧，还要帮倒忙。喊锤子啊。最后炼狱要砍头的时候，既然男主你后面有力气把剑扔那么远叉中目标，在最关键你大哥砍boss头的时候为啥不上去帮忙？行吧，不帮就不帮，你喊什么呀？！卧槽，真怀疑男主是卧底啊！你们就是要炼狱死吧？

炼狱最后死得真的一点都不值...看得气得不行，这部片，盛名之下 其实难副。只能是一般，票房第一，剧情逻辑崩坏，可惜。

（底下回复总觉得很迷，所以这一段还是要补充几句。我说“行吧”不是真的行，是讽刺的手段。还是得把话说明：男主用肾去挡不行🙅‍♂️路人捅他恰巧致命伤不行🙅‍♂️这段挡刀剧情不行🙅‍♂️非要在这里一决生死的理由不够🙅‍♂️太阳上山的事情忽略不行🙅‍♂️男主和猪头什么都不干光看戏不行🙅‍♂️有力气喊没力气上去拼不行🙅‍♂️炼狱拼命的时候没力气上有力气喊不行🙅‍♂️炼狱死了又是嘴炮又飞得动刀不行🙅‍♂️。懂了不？说话是真的累🥱）

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好动画跟烂动画的区别在哪里呢？

在经费么？

不在。

经费只会在一部优秀的（漫画，轻小说等）作品被拍成画面乱崩，几乎脱离原作，且改得烂到惊天动地的时候才会变成起决定性因素的条件。

更多时候，经费会是锦上添花的作用。可以让一部优秀的作品列入动画史的殿堂，极其稀少会听到靠经费拯救了一部作品的事例。（至少我没听说过。）

宣传再好，人气再高，赚钱再多，一部动画（包括动画电影）的好坏，只有在它播完的时候，会成定数。而这好与坏，也不会因为宣传的力度，人气的高度，赚了钱的多少而改变。

时间是会证明一切的。

攻壳，EVA（老TV+剧场），罗德岛，银河英雄传说，吉卜力，星际牛仔等等。不一一列举。

所有在动画史上殿堂级的作品。成功的原因不论怎么各不相同，它们之间一定存在两点基本的共性：作画和故事逻辑。

作画就不必说了，是非常直观的东西，一眼就能看出。

故事逻辑，比较抽象。但我可以很负责地告诉你，至少我是找不出一部好作品是没有逻辑的，最低限度是能自圆其说。

所谓“自圆其说”，不是唯心主义意义上的，不是作者拍着脑袋想到一出就是一出，真当自己是神了？更不是你脑残粉说一句：好，这说得通，真香！它就即香又通了。作者都没资格成神，你哪里来的自信就成了主宰世界的神了呢？

这个“自圆其说”，需要建立在作者自己定下的“世界观”和“人设”上。

评论区也回复过了，但我还得再次强调，世界观和人设不是其他人定下的，是作者。（如果你说规则制定者或定下法律的人自己不用遵守，或者想改就改，那你可以离开了。我可以肯定，我们没什么好说的。）

我还是拿太阳那点事儿来说这个事儿：

TA（作者）定下过：鬼害怕太阳。（多次在tv版中强调过。这次剧场里，老三也多次强调。）是鬼灭世界的常识。（你当然可以不承认。关了这篇文章，出去吧，别浪费你我的时间瞎留言，这些内容不适合你）

（留下的同学）那么问题就来了。

为什么主角“不知道”，猪头“不知道”，连炼狱也“不知道”呢？

“不知道”（或者忘记了？）这个理由，简直荒唐。

我换一下情况说明这是一件多荒唐的事情。

（回一下现实世界，来个三连击）

TA（作者）不知道（忘记了）人需要吃饭，所以饿死了。

TA（作者）不知道（忘记了）老虎吃肉，所以被吃掉了。

TA（作者）不知道（忘记了）老鼠药是用来药老鼠的，所以吃死了。

所以作者笔下的斩鬼其实是由一支充斥着低能，无鬼灭世界观常识的残障组成的作死大队。（如果戳瞎我眼，逼我认可现在看到的这剧情能自圆其说，得出的结论就是这句。）

想明白了么？

作者自己扇自己嘴巴不够，还要扇观众的嘴巴，竟然还要我为他摇旗呐喊拍手叫好么？谁爱去谁去，我最喜闻乐见那种自愿吃shi还让人扇嘴巴，临了谢谢对面的那些人了，看一乐，哈哈😄。

所以呗，正常逻辑看到这部剧场版的反应，应该是作者脑子有病，该吃药看病去了。

可笑还有人特地留言说这是无关紧要的事情。

我就勉为其难说个这部电影唯一的，且最重大的要紧事：

要弄死炼狱，要弄死炼狱，要弄死炼狱。

其实，弄死炼狱真的没什么，我能接受作者弄死任何他笔下的角色。但他需要做足功夫，用经得起揣摩的过程自然地写死。然而这部剧场版的剧情，看着像用脚写的。挑战我的底线，还要问我买不买账。那回答明显又简单：

不买账。

随篇赠送作者的心路历程：嗯...这部剧场版，要不弄死个谁赚一波米吧！嗯...我要弄死谁呢...？好，就弄死炼狱吧。我要弄死炼狱！嘿嘿！带劲！嗯...为了达到这个目的...不，只要达到这个目的...哎呀！真烦！管他呢，先弄死再说吧！嗯...对手得厉害点...嗯...不能太厉害，我还要靠这个IP赚棺材钱呢...对了！主角那个谁不能死，也不能成长太快...我要靠它吃进棺材呢...嗯...细节怎么办呢...嗯...哎呀！真烦！晚上还要high呢！哎呦！都5点啦？！快，快，快！细什么节，韭菜们会替我圆回来的！......（2分钟后）打麻将去咯！......

（此时，传来了中文版 let it go）

随它爸...随它爸...！就让一切随它爸.....！

下结论的时候到了。

因为这部电影不具备自圆其说这一条件，它就算再赚1000亿兆M币，也不可能列入殿堂。二流爆米花电影。（看在作画和音乐的面上，给足了它体面了。）

最后，有人还说：好看，吹就行了。那我也说：垃圾，骂就行了。

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这一篇最后一次补点内容。

这部片子票房突破天际，原因其实不难想到。重要的我认为主要是这两点：tv动画的积累和特殊时期。这片子上映的时候，日本国内院线片子几乎只有这么一部在每天滚。（不要跟我纠结也有其他片子，具体比例自己去查去。）

然而你冷静去看这内容。（也不为别的，就当为一些动画制作大师们想想，我这里主要指宫崎骏）这部片子跟千与千寻怎么比？

是，不是一个类型的片子，时代不一样。

但这肯定不是作品的优秀程度的超越。（是一些神经病，非要把这两部作品的票房拿出来作比较，然后简单的一笔，简称为“超越”的。）为这部片子叫好，你觉得其他辛辛苦苦呕心沥血写剧本编故事的编剧也好漫画家，作家等等......你叫他们怎么想？

我换位思考一下简直是怀疑人生好吗？票房我还能理解，但是要拿两部，或者跟多电影的票房（其实就是谁赚得多谁赢咯）就比较出作品的优劣，不是很可笑吗？

何况还是这么烂的剧情还一片叫好。我是真觉得只会让人觉得现在是神经病当道的时代。然后肉眼可见下次其他作品还会去追捧这种sb剧情，模仿...然后越来越烂的东西就全堆在眼前了。尤其用钱砸本来就等于不是专业人士有话语权。谁tm还管你剧情怎么样，反正能赚钱就行了呀？那作为专业写作的，尤其是名声在外的编剧小说家会怎么想？

我tm写烂剧情也有人叫好，我要写好剧情干什么呢？

烂剧本谁不会写？我还较毛的真啊？你们喜欢就好咯？

那就真的是你想要的结果么？

（也许有人会说，这部片子的编剧和作者也呕心沥血写了这个剧本呀，也就是你不喜欢罢了。）

（我回答你哦。我不是不喜欢，我是厌恶这部电影的剧情。如果这个编剧或者作者是“呕心沥血”改了又改出的这么个剧本，我奉劝他趁早回家种地，别干这一行了。江郎才尽是轻的。脑子有病应该去看医生了，是我真心奉劝他的一句话。）

我说完了。

这部动漫剧场版，看完绝对超值！

你能相信它现在在缔造一个神话。

10天票房突破100亿日元，上周已达275亿成为日本影史第二。

距离日本影视第一《千与千寻》仅仅只差33亿票房。

本地预售的时候，网络排队59w，为了缓解客流压力，院线都开始设立提示牌。

鬼灭之刃往右

其他往左。

足以体现这部现象级的神作的影响力！

国内未上线，豆瓣上评价已经炸了。

全部直呼牛逼，打斗酷炫，剧情感人，高潮的时候全是抽泣声！

到底是怎么一部动漫电影，可以引起如此惊人的票房以及影响力呢？

那么，今天我们就聊聊这部注定要封神的作品——

鬼灭之刃 剧场版 无限列车篇

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时间回到2019年4月，当时有一部封神的动漫，疯狂的打破各种记录。

全剧共26集，在B站播放近2亿。

开播以来，能想到全年全年销售量超越《海贼王》。

《鬼灭之刃》以1200+万的总销售量，超越了《海贼王》的1000+万。

这部动漫最大的特点，就是特效一流。

肉眼可见的经费在燃烧，

故事相对于简单一点，就是一个少年为了家人与鬼抗争的故事。

先简单介绍一下，鬼灭的世界观。

在这里世界上，存在着一种可怕的生物，被称之为“鬼”。

只在夜晚出没，畏惧阳光，超强的自愈能力，动作超乎常人。

他们没有意识，纯靠本能，吸食人血。

和“僵尸”有点类似。

僵尸分为：紫僵、白僵、绿僵、毛僵、飞僵、游尸、伏尸、不化骨。

这里鬼也是有等级的。

能力超强的有一个特殊技能，就是血鬼术，

而血鬼术却又有好多，有的可以控制水流术，有的可以操控空间。

炭治郎一家住在白雪皑皑的森林里。

因为生计，没办法只能冒着风雪前往山下靠卖炭换点粮食。

耽搁了一晚上，第二天，回到家的炭治郎发现满地血迹。

只有自己的妹妹勉强还有一丝体温，但是也被鬼咬伤了。

为了治疗妹妹，炭治郎开始了除鬼的路程。

一次偶然的机会，炭治郎加入了鳞泷门下，学会了呼吸法，通过最终选拔成为了鬼杀队的一员。

为了找到杀害自己一家的仇人 ，炭治郎在每次与各种“鬼”进行战斗，一次次战斗，一次次成长。

“纵使神形俱灭，亦将恶鬼斩杀。”

剧场版的故事承接动漫剧情。

要从炭治郎接到无限列车任务说起。

光暗明灭的车厢，沉重而又富有节奏的前行。

炭治郎、祢豆子、伊之助和善逸小队奉命前往无限列车支援炎柱杏寿郎。

根据渡鸦的指引，他们找到了正在一脸吃着便当憨憨的杏寿郎。

他们这次的任务是调查这趟灵异列车为何无故失踪40多人，就连之前派来的鬼杀队都失去影踪。

砍死几个小鬼后，杏寿郎几人遇到了这两列车的大BOSS十二鬼月中下弦一的魇梦。

他的血鬼术拥有让人进入幻境的技能。

杏寿郎几人不知不觉也中了招。

几人相继也进入了梦境。

梦中，炭治郎回到了那个冬天。

家人还再一起，温柔的母亲，可爱的妹妹们。

前面的所有经历好像就是做了一场噩梦，现在不过是梦醒了。

但当炭治郎知道这只是幻境时，他犹疑了。

他一直变强的目的就是找回最初的那种温馨，这一刻，他拥有了。

他疲倦了，他想一直生活在这里。

面对选择幻境还是现实，最终炭治郎还是选择了现实。

为了醒来，梦里炭治郎割破了自己的喉咙。

面对家人不断的挽留，他说，我已经失去他们了，不能回去。

多么善良而又意志坚定的少年。

炭治郎醒来后，发现了周边已经陷入幻境的同伴，以及十二鬼月中下弦一的魇梦。

对手不断的对自己实施幻境的血鬼术，炭治郎一次又一次的在梦里自刎。

一瞬间如梦，一瞬间清醒，再次进入战斗。

但就当炭治郎砍下了对方的脖子时，以为这一切该要结束的时候，才发现现实没有一丝改变。

原来魇梦已经和列车融为一体。

车上的200个乘客，都成了人质。

好在此时，伙伴们和杏寿郎都已经苏醒。

八节车厢，杏寿郎、弥豆子和善逸负责保护乘客，炭治郎和伊之助超强的配合恰到好处。

战斗阶段，再一次高燃爆炸。

故事中的每个人物都是饱满的。

作为反派的上玄三绮窝座，蝼蚁般的成长经历和失去义父妻子的悲伤，在猗窝座鬼化后造成了他极度慕强、厌恶弱者，但他不杀也不吃女性。

这或许就是他变强的原因。

剧场版中，他一次次地劝炼狱成为鬼脱离肉体的桎梏，也是对于强者的一种共情。

这种对同伴的渴望，也在后面的战斗中唤醒了猗窝座的回忆，放弃了再生。

就是这么一个强者，他的一生都是在不断的挑战强者。

这次也是，他真正感兴趣的对手，是杏寿郎。

绮窝座知道杏寿郎的实力，多次邀请对方成为鬼，这样他们就能一直打下去了。

话不投机半句多，立场不同，两人开始了神仙打架。

只是谁也没有想到，这一场战斗会如此惨烈……

杏寿郎完成了自己个人使命，燃烧了自己保护了日之呼吸传承者炭治郎。

正如他自己说的：“鬼杀队一直在对你们有利的暗夜中战斗，大家都是有血有肉的人类，受伤也不能恢复，失去手足也无非挽回。”

他做到了，他做到了自己所说的，20岁的年纪付出了自己一切。

杏寿郎的梦境中，所需要的只是一个拥抱，来自严厉母亲的拥抱，当母亲张开双手将要环抱他的时候，他瞪大双眼是这样的不相信。

这一刻，他拥有了。

这一刻，他也失去了所有。

编辑：你的天空很美

漫画连载，杏寿郎死了。

漫画单行本，杏寿郎死了。

剧场版无限列车，杏寿郎死了。

游戏火神血风谭，杏寿郎死了。

第二季动画，杏寿郎死了。

不用猜，杏寿郎还会死很多次，他一遍又一遍的死去，不会是鬼蜮世界死的第一个人也不会是最后一个，这大概就是“无限”（列车）的意义。

有人可能会觉得王道的有点矫情了，我却喜欢这种干净纯粹。

上一次那么喜欢的也还是一个黄头发的，可惜后来他学会了打嘴炮，离真实的世界越来越远。

鬼灭可能就胜在这种一条道走到黑吧，至死不渝。现实中，如果人人都是杏寿郎这样的男孩子，这个世界也会安全很多叭，哪里还需要灭鬼呢。

炭治郎的人生有过两次大的改变，这两次改变从创作角度而言是剧情推动的主要力量、人物成长的助推器。一次是几乎全家被杀，失去庇护自己的长辈，失去自己想保护的弟弟妹妹，使得他出于仇恨走上了复仇的道路。在这条道路上，他学会了水之呼吸、通过了最终试炼、认识了一些朋友，逐步开始对鬼和这个悲惨的世界有了认识。然后保护弱者的柱集体亮相，于是炼狱杏寿郎死掉了。

从创作角度说，他是必死的，正如炭治郎的家人必死一样。只有他死了，才能让炭治郎明白什么是队友、学会火之呼吸，并真正明白作为一把利刃自己为什么要灭鬼。

中二少年特别喜欢比较战斗力，好比龙珠的战五渣，三国演义要有个武力排行。量化数值的体系彻底框住了审美的水平，以至于看不见杏寿郎说车上一个人也不会死，看不见炭治郎说出“强者当然要保护弱者，然后弱者变强再帮助保护更弱的人，这才是自然的道理”，看不见从杏寿郎到炭治郎的传承，更学不会在生活中学会帮助别人，并让别人变得更好。

炼狱的杏寿郎没有烧灭这世间的恶鬼，那灶门中微弱的炭火才会得以燎原。

倘若现实就是地狱，那炼狱的烈火遇上灶中的炭火，才有可能烧尽/遮掩这世间的丑恶。这片火海，恰如红楼梦最后的雪地。

只要还有一个人是杏寿郎，这无限列车就会继续开下去，这黑暗的人世轨道才能看见一点光明。

这才是灭鬼之刃的觉悟。