斗士

现在的电影人都喜欢玩花样，似乎大家已经默认，这种中规中矩的励志故事没有市场。The Fighter的确中规中矩。那些所有励志作品里该有的人物情节转折点，这部片子里一样不少。但整部片子制作精良，剧本节奏摄影剪辑音效，技艺虽不张扬，但很纯熟，非常非常流畅。

Christian Bale举手投足很自然，夸张又不过火，该闹就闹，该沉下气来也能用细微的表情说话。片尾看到Dicky真人，发现Bale演的实在传神！就是真不愿意看他再拿自己的身体当气球了……

特别喜欢片子对于女性形象的塑造。拳击电影通常被男人主导，女性角色都是陪衬，性格扁平，楚楚可怜。连The Wrestler里面也没有性格突出的女性角色。但The Fighter里的女人不一样。

Amy Adams演了个特别真实的“MTV Girl"，自信，不做作，有温柔可人的时候，但骂起人来一点不含糊。Melissa Leo我一开始都没认出来，看到中间猛然想起，Melissa Leo在哪里？她把这个生活在lower class的坚强母亲演活了，特别立体，有说服力。

导演实在是太会拍群戏了，片中那一大家子几乎每次都是一起出现在镜头里，吵吵嚷嚷，闹心得可爱。几个女儿也是反传统型女性，没一个省心的。

现在的观众口味越来越挑剔，对这种传统的煽情有了免疫力，看过励志片后不再会走出影院，觉得自己的人生都改变了。但充满俗套的The Fighter对于细节的处理干净利落，适可而止，每个煽情段落都不过火。特别是最后一战的高潮戏，让人看得热血沸腾，跟着主人公揪心，胜利后的庆祝点到为止，不催泪，留给观众自己回味。

这样的片子往往只是绿叶，衬托几个演员过戏瘾，拿奖杯。导演明明可以稍微松懈，却还是把每个部分都尽量做到最好。整部片子都可以看出导演的努力。他调动演员的能力也挺棒，不会觉得哪个演员抢了所有光芒。

最后，希望Christian Bale捧回小金人！！！

    奥斯卡最佳影片的提名数从去年开始从5个增至10个，给了更多影片享受荣耀的机会，即便纯属陪跑，在颁奖礼上获得推荐在亿万全球观众面前扬名也是倍儿有面子的事儿，将来出碟也可以在封面印上“Oscar Mominee”（奥斯卡提名者）的字样来促销。但增加提名数对于增加竞争的激烈程度上并无多大帮助，反倒让头号热门影片获奖机会更大，降低了爆冷的可能，另一方面也增加了水准并不出色的影片混迹其中的可能。在今年最佳影片10部提名作品中，《斗士》就是这样一部鱼目混珠之作，片中的拳击、励志、亲情、爱情等所有元素都平平无奇，十分不给力，也就是马克·沃尔伯格、克里斯蒂安·贝尔、艾米·亚当斯这些明星脸能成为看点，尤其是克里斯蒂安·贝尔为角色自虐式暴瘦的模样最为抢眼。履历平平的导演大卫·O·拉塞尔能一下子得到最佳导演和最佳影片同获提名的待遇，很大程度上要感谢这些大明星给影片带来的关注度和光彩。
 
　　《斗士》根据真实事件改编，讲述米奇·沃德在哥哥迪克的影响下成为一名拳击手，但哥哥迪克的毒瘾令兄弟反目，米奇随后离开哥哥，拳击事业开始稳步上升，迪克也在监狱中痛改前非戒除了毒瘾，出狱后两兄弟冰释前嫌，最终哥哥帮助弟弟夺得了世界拳击冠军的金腰带。本片虽然属于体育励志题材，却并没有像好莱坞大多数体育励志片那样，更多地利用商业元素和戏剧性转折来增添引人效果，而是有意规避一些商业套路，注重营造生活况味，突出角色个性，并将角色之间情感关系的刻画摆在同拳击元素同等重要的位置，这种不流俗的艺术手法也是本片能入围奥斯卡最佳影片提名的原因之一。

　　但影片并没有将上面提到的那些特色充分发挥出来打动观众，从头到尾明显比较平淡，剧情上虽然说不出有什么明显的缺点，但要举出优点也比较勉强。要说小镇风情吧，除了底层气息十足的街道和居民穿着，也没有太多味道可言。要说兄弟情吧，两人交集的对手戏并不多，马克·沃尔伯格和克里斯蒂安·贝尔总在各演各的，彼此擦不出什么火花，而且贝尔因为名气最大作为配角明显在戏份上受到更多照顾，让本是主角沃尔伯格反倒显得不太突出。要说爱情戏吧，沃恩与女友的爱情，都没有什么令人印象深刻的桥段。就连拳击戏也不给力，没有提供应有的高潮刺激感，一切皆不出观众所料。也就是沃德一家那种老妈当家、人多嘴杂的氛围看起来有些趣味性和新鲜感。
 
　　好在演员表上那些大明星们扎实的演技颇能镇得住场，给影片带来了光彩。马克·沃尔伯格扮演弟弟米奇，成熟稳重、坚毅顽强的性格，同克里斯蒂安·贝尔扮演的哥哥迪克放纵自我、毫无责任感的形象形成鲜明对比。但亲情都是两人的死穴，让观众看到两人强硬外表下的柔软之处。迪克几经挣扎才决定脱离母亲和哥哥的控制，迪克看到电视中播出自己吸毒的纪录片，第一反应就是打电话给前妻让女儿不要看。艾米·亚当斯扮演米奇的女友也尽显泼辣强悍的个性。梅丽莎·里奥扮演的母亲那种霸道的作风，家庭至上的观念，以及宠爱大儿子冷落小儿子的明显偏向，都让这个角色显得十分生动鲜活。在本届奥斯卡上，除了主角马克·沃尔伯格，另外三人都在配角奖项上获得了提名，并且由克里斯蒂安·贝尔和梅丽莎·里奥分别斩获最佳男、女配角奖项，就是对本片整体表演的最大肯定。
 
　　而且，不难看出奥斯卡有这样一种偏好，对于名气越大越是光彩照人的大明星，好莱坞评委越爱看他们洗尽铅华之后，扮演底层小人物那种既糙又俗的表演，这种反差才让他们觉得更值得给奖。本片中这些大明星们的表演正好符合评委的口味，几句话不合就要挥拳头，动不动就“fuck”、“shit”脱口而出，绝对是所有提名影片中粗口最多的，而且很可能也是去年好莱坞粗口最多的影片。这在某种程度上也算是大明星自毁形象的表演了吧，够格给奖了吧。
 
　　克里斯蒂安·贝尔的最佳男配角奖堪称最无悬念，这倒不是因为他在提名者中名气最大，而是他为角色的“献身精神”最为突出，从外型到内在都打下了鲜明的个性化烙印。就拿那个瘦骨伶仃的瘾君子模样来说，可不是造型师的功劳，而是他活活把自己饿瘦30磅之后的成果。看来贝尔在“变身”这方面确实有瘾，演《机械师》的时候暴瘦，演《蝙蝠侠前传1》的时候再迅速变壮，接下来演《重见天日》的时候再度暴瘦，然后演《蝙蝠侠前传2》的时候再重新壮回来，这次演《斗士》三度瘦得不成人样，堪称好莱坞有史以来最牛的“变形金刚”，这种为表演艺术献身的精神也称得上是一种顶级的演技，评委们无法不深感震撼，单凭这一点把最佳男配角的奖项授予他，理由已经够充分了。再加上贝尔此次对角色的内在塑造得也十分传神，将瘾君子那种躁动颓废、毒瘾上头的状态演得活灵活现、入骨三分。此外，在角色的口音上以及肢体语言上也有鲜明的个性化设计。此外，角色解除毒瘾后重新做人的状态也同戒毒前的状态形成鲜明对比，这种变化也给表演提供了本片其他角色不具备的更为丰富的发挥空间，令他成为全片给人印象最深刻、最出彩的角色。影片结尾字幕有一段真实生活中两兄弟的画面，从这里也能明显看出贝尔对原型人物的模仿更为神似。（文/列文）

克里斯蒂安•贝尔凭影片《斗士》获得奥斯卡最佳男配，让张伟平找到了宣传兴奋点。据说，张伟平已砸下2.6万美金，在美国《综艺》杂志登下整版广告：一张贝尔手握小金人的大照片下，是张艺谋对贝尔的祝贺；再下面，就是《金陵十三钗》的英文名《Nanjing Heros》。
　　
在一般人的思维里，最佳男配角毕竟还算不得影帝，也许还会有人嫌张伟平小题大做见风就是雨。而确定贝尔主演《金陵十三钗》之前，张伟平曾放话说莱昂纳多、布拉德•皮特都有可能出演。这两位虽是好莱坞当红炸子鸡，却都还未染指过奥斯卡。如果这么一比的话，换成如今的贝尔也不算亏，从性价比上讲应该还更加划算。
　　
张伟平这么一嚷嚷，贝尔顷刻间变成了咱们自家人。原先只是在西片影迷中被关注的这位绝对演技派，现在已经可以吸引国内一般观众的视线，获奖片《斗士》也就自然成为最近的热门影片。看完电影后你会发现，什么最佳男配角，完全就是个幌子，贝尔压根就是《斗士》的绝对主角。在科林•费斯横扫天下的今年，避开其风头转而竞逐配角奖项，也算是明智与现实之举。
　　
况且，《斗士》这部电影本身的结构，也给主角与配角的自由转换创造了条件。电影讲的是两兄弟一起练拳击的故事，贝尔演的是哥哥迪克，曾经在拳坛辉煌过，后来因为吸毒等原因淡出，转而将希望寄托在弟弟身上。表面上看，剧情全都是围绕着弟弟米奇展开的，除了哥哥，他的爸爸妈妈姐姐妹妹以及女朋友，都将其视为全家乃至整个小镇的希望之光，对其施加各种影响力，望其成才成名。可实际上，弟弟米奇在这部戏中可发挥的地方并不多，他只是众人内心世界的一个投射对象，在大部分时间里，他都在被家人左右，甚至看上去有些憋屈。而在这一大帮家人中，行动最积极、内心最复杂、层次最丰富的，就是哥哥迪克。曾经的风光与如今的落魄在他身上交错，自我的挣扎与对弟弟的期待混在一起，加上夸张的肢体动作与面部表情，让贝尔演的这个角色在这部整体平淡的电影中放出最夺目的光彩。以此为切入点，我们可以这么概括《斗士》这部电影：曾经的主角忽然沦为了配角，心有不甘，于是成天着急上火想改变现状。这既是片中角色的境况，又是演员贝尔的自身写照。只不过片中的哥哥是想让弟弟重现并超越自己的辉煌，而片外的贝尔干脆硬生生抢了主角马克•沃尔伯格大把的戏，以配角的位置取得了主角的效果。
　　
大致回顾克里斯蒂安•贝尔的银幕历程，也可以延续这一思路。现年37岁的贝尔是以童星出道，早在1987年就主演了斯皮尔伯格导演的《太阳帝国》并由此成名，成年后奠定演技派地位的则是2000年的《美国精神病人》。他最为人称道的就是非常热衷于“毁灭自己”，让自己为了角色而爆肥或爆瘦，身体像弹簧一样变化多端，而且角色也常常是极度病态和边缘化。我们可以将演员分为两种，一种是明星式的，自己在角色之前，人比戏大，约翰尼•德普和布拉德•皮特应该就属于此列；另一种就是贝尔这种，就像戴着面具的蝙蝠侠，总是躲在角色背后，心甘情愿让自己的灵魂成为剧中人的配角。

关于主角和配角的讨论，还可以借由《斗士》这部电影延伸下去。我认为，这部戏还特别贴近中国的现实。想想我们有多少家庭，看似把孩子捧在掌心，围着孩子团团转；可实际上呢，孩子只不过是家长训练出的一部“机器”，奋斗的目的常常只是为了实现家长们未竟的梦想。孩子失去自我和自由，沦为家长庞大个人意志之下的小小配角。

《斗士》的结尾，米奇终于取得胜利成为拳王，我们也都知道郎朗丁俊晖这些由家庭培养出的成功案例，但还有多少失败的故事，还有多少迷失自己的孩子，我们大概可以想得到。有斗士精神当然是好，着力点却不应该在别人身上，哪怕是至亲的人。我们每个人，都应该做自己的主角。

   看完后觉得很感人，虽然不是那种曲折的故事，但结局却预料的到但让人期待。每个人何尝不是生活中的斗士，我们能勇敢摘掉过去所谓胜利的桂冠从零向前么？我们可以勇敢承受别人的冷漠轻视而一笑而过么？故事的结尾总是那么完美，生活也许不是，尽管如此何不做个悲剧的英雄呢？生活就是一场拳击，而且是N round的，除非被KO，我想还是应当爬起来，不管是否已经被打的鼻青脸肿了，不管台下的嘘声都多大。

     一部很好看的励志电影，重点不是拳击，是在讲述兄弟之情，故事曲折，真实感十足，拳击场景丝毫让人不会觉得闷，台词有趣，插曲也好听，最给力的是演员们的表演，几乎都非常好，尤其是饰演米奇·沃德的克里斯蒂安·贝尔，不止是形似或者神似，简直就像是那个人物原型了，丝毫看不出其身上有一点点克里斯蒂安·贝尔自己的影子，这表演完全是教科书级别的，无愧于获得本届奥斯卡最佳男配角奖项。。。
   克里斯蒂安·贝尔为了扮演迪克·爱克兰德又减掉了30磅的体重。据说他完全是用控制饮食来减轻体重的。除此之外他还戴了假牙，把自己的头发弄成了秃顶。。。

其实这片大亮出现在68届金球奖的颁奖典礼上
不是因为囊括了男女配角
而是在颁终身成就奖时
马特戴蒙上去叽里呱啦模仿了很多段子之后宣布了得主罗伯德尼罗
然后教父叔叔上去环顾四番，沉默良久，第一句话：

"And I also like you
...
...
...
...
in THE FIGHTER"

全场哗然嬉笑，马同学那个拘谨害羞又有点尴尬的表情实在太好玩了
可惜镜头没有反应过来，不知道这边剧组成员啥反应