1 ) 痛并快乐着
美食总动员。
一部人与老鼠的故事。
一部关乎梦想的电影。
一部属于成人的童话。
即使是再微不足道的小人物,也有怀揣梦想的权力,哪怕他只是一只生活在阴沟里的老鼠。雷米就像每日忙忙碌碌的我们,小人物,没有乘风破浪的气魄,没有气壮山河的雄心。对于梦想,我们多半在游离,游离在现实和梦境之间。
故事是处理过的,之所以励志,就在于它的美好,它的希望。厨神其实是雷米内心的一种声音,给予鼓励,给予信心,给予告诫。并不是所有的人都能积极地面对挫败。厨神就是我们的父母,朋友,陌生人。往往教育来源于生活,不是课本。
没有尝试的人生是失败的,没有成功的人生是遗憾的。
有遗憾才会留恋。有遗憾才会美好。有遗憾才会有希望。
电影中最幸福的人,美食家柯博先生。
孩童时期,能品尝到母亲亲手制作的美味,感受幸福的味道,并永久的记忆着。
当他早已失去品尝幸福的时刻,再次相遇那幸福。
当他的生命逐渐枯竭,味蕾逐渐老化的时刻,再次获得新生,唤醒内心早已失去的快乐。
他是幸福的,失去过,拥有过,相遇着,重温着......
他最后写道:
就许多方面来说,评论家的工作很轻松;我们冒的风险很小,却握有无比的权力。人们必须奉上自己和作品,供我们评论…。
并非是谁都能成为伟大的艺术家,不过伟大的艺术家,却可能来自任何角落。
现今在食神餐厅掌厨的天才们,出身之低微,令人难以想像。本评论家的看法,他是法国最优秀的厨师…。
幸福却贫贱无关,关乎内心,关乎态度。
食物不仅仅在于烹调,那就是另一种生活形态。
很多很多人喜欢一道菜,并不是因为它昂贵的食材,精美的装饰。往往是亲切,幸福的味道,让我们一而再再而三的流连忘返。
雷米的成功是个偶然,童话总要有个好结局才能激励众人。我们都开始明白这个道理,坚持不一定会实现,不坚持是肯定不会成功,哪怕你是空降部队,内心的满足是怎么也无法填充的,只有找到自己的位置,才能痛并快乐的生活。
2 ) one man's dream vs. three men's talk
片子开始5分钟左右,我就把脚翘起身体尽量后倚用一种接近n形的姿势在电影院里保持到结尾,我怕脚下突然有什么长着尾巴的东西跑过去,就算屏幕上的老鼠再能干可爱,我还是会对它的同类做出景天的姿势~~~~~不玩仙剑的人看得懂我在说啥么?
言归正传,disney是one man's dream comes true,从他想给女儿一些东西看,一些洋娃娃之外的东西玩,一个家长可以带着儿女在周末去的地方到遍及世界的一个模子里出来的城堡,除了麦当劳,我们还有一些跨越肤色语言共享的东西,好比说用三个圆形画出的老鼠~~~~~同类。
pixar的动画可以称为成人动画,从影院里满地奔走的孩子和笑的前仰后合的家长可以看出来所谓家庭片也分服务家长和服务子女~~~~我又跑题了。
pixar一如既往的宣传这部片子用了多少年来实现,一切都起源于几个大于100kg的男人在客厅里靠着壁炉的闲聊,人类有多少智慧都消耗在闲聊里?关于这个问题的答案是,那次闲聊至少谈及了5部动画,如果算上仍属商业机密还没公开的,估计更多~~~~~三个臭皮匠的典故,何况pixar那帮人个个都是诸葛亮级别的人物。
怎么想出来的?整部片子下来我最大的疑问就是这个,老鼠和食物,虽然也是必然的联系,那猫呢?我心存幻想以为片子里老鼠的敌人会是一只阴险狡诈会装可爱的猫,结果是个身高不足120公分两撇西班牙式小胡子的男人。
不需要去打针么?干净么?掉进臭水沟里再爬出来难道不需要清洗么?~~~~我承认我对老鼠心存偏见,看到最后一幕依然觉得难以置信~~~~~所以说关于食物,很多时候闭眼享受是正途。有鸡蛋吃就好了,见那只母鸡干嘛?何况我们怎么知道那只母鸡没有一起做了亲子饭?
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一起去看的朋友说老鼠好可爱,“改天我们也去买只老鼠吧?”,我愣了好几分钟才明白她说的是玩具~~~~~实话说我在写这篇所谓评论的时候还是把脚放在椅子上,我怕。
起源于一个男人的梦想或者是几个男人的杂谈,重要的并不是谁在讲,而是谁把它记录下来并付诸实践。给孩子或者给家长看的动画同样在宣传理想和自由。
回来的路上几个女人笑说 gift 是个可怕的词,什么事情只要说到 gift,talent,就好像大话西游里 上天给的最大啊,别的还有啥用一样灰飞烟灭统统见鬼去吧。就算只是一只老鼠,有了talent就万事具备,就等东风自己送上门来~~~~
一部动画片也能扯出这么多苦水来,我嫉妒啊,就算是只老鼠,有了gift也比我混的强啊,笑。
让我针对情节的推荐评论,我没有gift,笑,不过一部影片的好坏如果能从观众的角度评价的话,我可以很肯定的说有个在影院里每次必睡的朋友这次从头清醒到尾。如果这可以当作推荐的话,就去看吧,记得翘起脚,或者对着跑过脚下的某些生物微笑而不是尖叫。
3 ) 其实老鼠最爱的还是大米
《料理鼠王》里的主角是一只老鼠雷米。在迪斯尼的动画片中,最先出名的主角就是大名呵呵的米奇——在中国大家都知道的“米老鼠”。从米奇到雷米,两只小耗子正好是迪斯尼王朝辉煌的一大写照。
两只有“米”的小耗子,其实最爱的也是“米”哦!别看银幕上的米奇那么善良勇敢,雷米又是那么聪明能干,实际上迪斯尼家的耗子绝对不是什么温顺的小动物。下面这段记述很详细,原谅我偷懒,一字不懂的引用了:
“1929年,创始人沃尔特·迪斯尼发现米老鼠特许经营能带来不菲的价值之后,刚开始还没太在意,但不久后,他发现很多产品上都印有米老鼠的头像,而厂家根本不交版税,于是他首先打通法律环节,使米老鼠的形象在所有领域都受到保护。然后1930年,他正式推出迪士尼版的特许经营合同,也是世界上第一份真正意义上的特许经营合同,凡是未签合同就使用米老鼠头像的公司,一律起诉。
仅此一招,沃尔特·迪斯尼很快整肃了美国特许经营市场,为后来白雪公主、小熊维尼等众多可爱的动画形象特许经营创造扫清了财路,如今每年都能带来10亿美元以上的净利润,市场价值合计更是多达几百亿美元。
为了切实保护住这个无本万利的价值链,迪士尼不仅把法律武器举向直接的入侵者,即盗版者与违规使用者,还有那些试图变相进入相关领域,以及打擦边球的个人和组织。
在1960年代后期,迪士尼曾进行过一次经典的起诉,后来此案成为迪士尼及各大影视巨头保护版权的范例——起诉丹·奥尼尔漫画的出版公司侵犯版权,理由不是丹的老鼠与米老鼠画得过于相像,或个性接近,而是丹的老鼠作为一个讽刺角色,形象不好,与迪士尼创造的米老鼠形象大相径庭。而米老鼠的可爱形象已经深入人心,丹·奥尼尔的讽刺版老鼠足以构成对米老鼠的“形象侵犯”。
在盗版相当泛滥的美国,迪士尼当时有意通过此案杀一儆百,同时,在价值方面,米老鼠产业链当时已经每年为公司带来7.5亿美元的收入。这个时间又恰逢创始人去世之后,公司创新青黄不接,主营业务很不景气。所以,迪士尼倾心全力也要打赢这场官司。
由于这个案子不涉及商业利益,还关系到艺术家的创作范围,因此在美国受到广泛关注,双方僵持不下,前后持续10多年,从美国加利福尼亚州北部一个小法院打到美国最高法院。这在美国知识产权史上前所未有。
1979年,经过10年拉锯战之后,最高法院做出终审判决,漫画家丹·奥尼尔(Dan OíNeill)对迪士尼的经典卡通形象米老鼠构成了形象侵犯。丹·奥尼尔不仅要为自己和伙伴的蓄意创作支付19万美元的赔偿,还要入狱6个月,而在此之前,丹·奥尼尔早已被官司拖得一穷二白,入狱时,只剩下7美元。
结果可想而知,随着这个判决的生效,以丹·奥尼尔为代表的整个“无影盗版派”(Air Pirate)一败涂地,而迪士尼虽然因为行为涉嫌扼杀艺术创作,引来不少争议,但以米老鼠为代表的价值链条从此受到严格保护,彻底变得神圣不可侵犯,连整个美国的版权意识都因为此案受到空前的强化。”
试想,如果皮克斯公司不是在2006年被迪斯尼公司收购了,雷米会不会也被迪斯尼告上法庭?还真不好说。想到这里,《料理鼠王》里的那么名言“所有人都能烹饪”就颇有点讽刺意思了:所有人都能烹饪,但不是所有的动画公司都能摄制老鼠题材的动画片。
4 ) 并不真实的真实
在我寥寥无几的豆瓣评论中,我猛然发现评论最多的竟然是皮克斯的动画电影,这就从一个侧面说明,我的确还是个没有长大的孩子。当《玩具总动员》成为一个标志的时候,所有皮克斯的作品,都会被翻译成“总动员”。当皮克斯若有所思的为技术威胁论而担忧的时候《怪物电力公司》,当皮克斯担忧起这个已经步入中年的人类社会能否战胜自己的“中年危机”的时候《超人总动员》,老辣的迪斯尼们还是没有忘了人类最美好的情愫梦想与希望。
而这个看似永恒的主题,在《料理鼠王》中被给与无限放大。这个叫做雷米的小家伙是个人人喊打的四害之一:老鼠,但这个老鼠并不是一般的老鼠,而是一个对于料理有着极高天赋和造诣的神鼠。在这里,说个题外话,很佩服雷米的老爸,也很佩服组织如此有序的老鼠社会,有着极强的分工和团队意识,估计,正是因为极强的团队意识,这个家族能在巴黎如此复杂的环境中生存下来。看来,皮克斯的隐喻颇深啊。
言归正传,当这个老鼠,并没有被一再的拟人化,或者生活在一个人和鼠语言相通的环境中,而是将背景安置在一个被道德伦理正常接收的环境中,即老鼠就是老鼠,人就是人,鼠怕人,人捕鼠。不过,正是这样一个看似”合理“的安排既增加了戏剧的张力,又为老鼠在头发中控制食神之子打下了一个坚实的伏笔。(不过,厨房中的老鼠在头发中,也算合情合理)。
勇气,希望,梦想和爱,这四种东西,可以解释,为什么会让人类将自己的文明繁衍了数千年之久的。也许,当哪位刻薄的美食评论家,吃到雷米,给他带来的炒蔬菜的时候,他吃到不仅仅是食物,而是世间所有美好的味道与同一时间绽放的美妙与奇特。当我们放弃功利,放弃世俗,放弃偏见,放弃我们所有后天所得来的厌恶与鄙夷,回到最原始的自我的时候,我们才能真正的碰触我们所认为的功利的美好。很具有讽刺意味?不是吗?
诚然,皮克斯对于人物的刻画,没有脱离动画的范畴,所有的角色都模块化,但这并不妨碍这部对于人物刻画的深刻,模块化并不代表不深刻,正如细节中所展示的,那位在幽暗的房间中写评论的美食家,高贵却刻薄,在偌大的房间中,孤独着写着自己的评论。而佣人的胆怯和略微的驼背,无不显示着他的位高权重,当然,曲高和寡和寂寞难耐是成正比的,这也是,最后雷米用一个并不正式的炒蔬菜赢得他的赞誉的根本。
这个,看似普通的雅俗共赏的动画长篇,不愧为皮克斯的巅峰之作,比起程序化的灰姑娘和小人物大结局的公式电影,给人的冲击更为巨大。也许,我就是最后在LA RATATOUILLE门口等待的人一样,需要雷米的食物,给我并不真实的真实一个强有力的冲击与荡涤
5 ) 《美食总动员》在快乐与感动中渡过~
首先请允许我赞美一下Pixar。它的确与众不同,它也不愧是CG电影的鼻祖。在CG电影充斥的今天,Pixar用实际行动证明了什么才是动画的真谛,什么才是电影的真谛!《美食总动员》(又叫《料理鼠王》)做到了,它几乎让我整晚都在想着电影的剧情,甚至做梦都梦见它。如果你想知道Pixar有多出色的话,我建议你马上到电影院去看这部电影,只有在影院里面你才能感受到欢乐与感动!
【Pixar改变了偏见】
Pixar真的很传奇!在上部片子就已经让人替它捏了把冷汗。《汽车总动员》(《Cars》)没有上映前我就觉得这部片子肯定无法超越之前的片子。其实从名字上面就可以看出,汽车要如何表现才能让人觉得惟妙惟肖?而且是CG动画,难度当然就更不用说了!但是影片上映之后,我去电影院看了4次,每次都是笑得前仰后合!而这次Pixar用一只小老鼠作为主角,让它在厨房里面横行,其实让我感觉很不舒服!我这个人什么都不怕,就是天生讨厌老鼠,说实话,我看到和听到老鼠都会感觉浑身难受!!而偏偏Pixar把老鼠作为它发挥的题材,让我对这部片子真的有点失望。不过7月份,这个片子首先在台湾上映了,当时我正好在台北逛星光三越,无意中在一个屏幕上看到了影片的细节,当时就觉得这部片子的动画和画面非常的好看,所以还是决定,如果在北京放映,我愿意去看看!结果,这个片子果然又是一个经典之作,它甚至改变了我对老鼠的看法,在看电影的时候我甚至觉得老鼠好像还是有那么一点点可爱了!真不可思议!!!
【动画惟妙惟肖】
这部电影从一开始就让我感觉无比的兴奋!可能旁边的人没有和我一样的感觉,因为我是CG圈里面的人,而且我也懂得制作CG电影的流程和质量。从动画的角度,我只能说——“太完美了”!小老鼠的动作和表情简直可以达到一种人鼠合一的境界。从《玩具总动员》,不从《淘气的台灯》开始,我就对Pixar的动画师们无比的佩服和羡慕他们的动画水平,这不仅仅是他们会做,最主要的是他们对动画的理解真的很深刻很彻底。直到这两年我认识了很多美国动画方面的精英,特别是Pixar的动画师(如:VNOG),我被他们对动画的执着而深深的感动!不相信的话你可以到电影院里面去感受一下,当你听到笑声连连的时候,你就明白大家的欢乐来自哪里!我喜欢动画,我爱动画,这让我们这些做CG、做动画的人在看到电影的时候就更加的兴奋不已!
(如果你也想了解动画,那就买一本被动画人视为经典的《原动画基础教程——动画人的生存手册》吧!)
【特效技术更进一步】
在好莱坞日益增进电影特效在电影应用的今天,似乎电影特效已经不算是什么新鲜的事情了。不过,我还是觉得Pixar的特效还是有进步的地方。最突出的就是毛发系统的改变。小老鼠表现的惟妙惟肖除了动画,它身上的毛的表现难度也非常大的大。而且里面不仅仅有一只老鼠,还有几千只老鼠的表现。我查了一下网络上的资料,引用一下:
在制作动画片《怪物公司》的时候,皮克斯公司的毛发技术就已经是电脑动画界的先锋了。此次《美食总动员》在此基础上更进一步,影片中有上千只老鼠,完成他们的毛发是个大工程,不仅如此,动画师在老鼠身上设计了3000个控制点,主要的毛发单独设计,然后其他的部分根据情况复制。观众如果仔细观察,会发现影片中每只老鼠的毛色都不一样,小米的特写中他的毛是紫色、黄色和绿色的。可如果是远景,他就是很漂亮的暗蓝色。为了提高可爱度,最后是对耳朵和鼻子的肉色渲染,雷米的耳朵和鼻子,粉红得发亮,似乎还有一点透光,这是小老鼠的特征。
【剧情超级棒】
影片讲了一个很有意思的故事。一只小老鼠能够做出天下一流的美食,但是上帝和它开了一个玩笑,它偏偏是人人喊打的老鼠。当它再一次偶然的情况下遇到了小米,故事发生了变化,小老鼠帮助小米,它可以通过控制小米来进行美食烹制。而小米也通过出色的表现得到了爱情和事业。小老鼠通过精湛的厨艺得到了“尊重”!影片通过一个富有喜剧色彩的故事告诉大家一个道理“人人皆可烹饪”!故事简单,但是的确耐人寻味。特别是小老鼠通过一道简单的菜式打动了最难伺候的美食评论家柯博先生的时候,那一幕场景几乎催人泪下。我只能说Pixar在把握人的感情发展方面的确登峰造极!有了这样一个好的故事,再加上一个好的制作团队,这部影片怎么会不成为一个经典呢?
以下是网络上的影评:
《美食总动员》打破人们的惯性思维,把老鼠小米作为影片的核心人物,他期盼结束捡垃圾为食的生活,有朝一日可以成为巴黎顶级餐厅的主厨,亲手作出最可口的菜肴。就在它难于进入五星级酒店的厨房时,新来的清洁工小宽帮了大忙,无家可归的小宽急于保住自己在酒店的工作,而笨手笨脚的他根本就不会做饭。他们彼此的优势都可以帮助到对方,所以世界上最不可能的友谊就诞生了。影片表达了一个放任四海皆准的道理:重视友谊,保持忠诚。
【精品第一的Pixar】
Pixar为什么会在大家的心目中这样的有分量,其中很重要的一点就是它的每部影片都近乎是精品中的精品!其实我们可以从Pixar早期的短片中看出,虽然技术还不完备,但是在动画表达和剧情组织方面,Pixar绝对是挖空心思的大到精品。其实在CG电影界不是只有Pixar才能做CG电影,比如梦工厂和蓝天工作室、Sony Picture等等,但是看他们的片子都会让人感觉在动画表现和剧情方面差了很多。而Pixar基本上每部电影都由自己原创,的确是要更难一些。梦工厂在决定制作《篱笆墙外》的时候,其实它已经是一部在美国非常畅销的漫画书了。所以从人们的人事方面已经有了一定的人了解,而Pixar的电影剧情全部都为原创,这位电影的制作带来了极大的难度。Pixar的电影制作周期众所周知非常的长,一部电影基本上要做到5年左右,就是这样的精品的原则让Pixar的每部电影上映后都能得到非常好的反响!精品第一的原则让Pixar与众不同!
【向Pixar致敬】
做为一个身在CG圈,热爱电影的人来说,Pixar带给我们太多的惊喜与感动~现在我们不知道用什么次才能够形容我们对Pixar的崇敬与热爱!从《玩具总动员》到《怪物公司》,从《海底总动员》到《汽车总动员》,从《虫虫特工队》到今天的《美食总动员》。Pixar创造了一个有一个的经典!我们有理由相信,Pixar会在今后走的更远,我们也非常的期待Pixar在此给我们带来新的惊喜!!!
6 ) 人人都爱Ratatouille
法国佬一说世间美味在法国,中国老饕就笑了。不就是一道时令蔬菜杂烩么,搞得像真的一样,君不见咱家的燕窝鲍汁翠盖排翅还未登场,用一百只鸡酿一道茄子的排场早教你目瞪口呆,还敢拿 Ratatouille 来忽悠人?
***
看这片片之前,有两样我非常好奇,第一是,作为关键词的 Ratatouille 究竟是何等美食?第二是,平面媒体如何让我这异国的观众也认同 Ratatouille 的美味?
作为深受中华小当家熏陶的小朋友之一,脑袋里经典的美食对决无非如下场景:某月黑风高之夜两条BH的黑影凝立于房顶,刀光如水四野无人,良久,一个声音道,“我们用豆腐决斗吧!”——试想那样的噱头里如果掺进了“鹅肝松露臧红花迷迭香薰衣草”这些奇异词汇,即便注脚再详细,隔了半个地球的我们依旧会看的云里雾里,味同嚼蜡呢。
google了一把“Ratatouille”,在众多版本的protocol 里还真的找到了英文官方和中国票友的菜谱。最后发现,读菜谱还不如读Ego的表情呢,一叉菜刚入口,那个僵尸一样的黑暗料理帮帮主面孔立即就发亮了,于是你看到了童年时自家厨房里明亮氲氤的灯火,想到母亲灶头上飘散开熟悉的香气,以及口里弥漫的温暖醉人的滋味——还需要解释么?在一支钢笔落地的瞬间,你知道了 Ratatouille 的味道。
原来无须山珍海味,在打出家乡牌的美食家厨房里,Ratatouille 就是北方孩子心心念念的一道地三鲜,抑或南方孩子记忆里那碗荠菜豆腐羹。窃以为整个片片里最可爱的家伙其实是那用手指抹干净盘子里残余酱汁的Ego,在做完一通碎碎念之后他立即扔了酸文假醋的面具,回家一心享受他的more surprise,这个,是标准的赤子情怀。
——看着秋风渐起,记得一千七百多年前的今朝,或许有个Ego般的老饕忽地就想起了家乡灶头间的一碗鲈鱼蒓菜羹来,于是扔了官帽,说一句“人就要活得自在”,然后回家~
是了,对于这位青史留名张季鹰大人而言,那碗鲈鱼蒓菜羹,就是 Ratatouille 。
附:Ratatouille英文官方菜谱
http://www.pixarplanet.com/forums/viewtopic.php?p=56753&sid=31ac6b799af9dc078360d7417429572c
世界上不是谁都能成为艺术家,但是艺术家可以来自每一个角落。
不要看国语 可怕的夫妻肺片和群英荟萃!
老鼠的场面还是有点恶心,可能是因为做的太逼真了……= =
当你看这部电影想的是老鼠做饭的卫生问题,你已经变成一个无聊的大人了
宿舍一哥们连看4遍,崩溃。不过确实蛮好看
幽默浪漫而温情,保持了Pixar的一贯水准。
对于老鼠这种生物的恐惧致使我没办法喜欢,但电影画面精致故事性也强。
做一个评论家,是一种很保险的职业,你所接触的都是最好的,而你高高在上,对别人的劳动指手画脚,如果做出负面的评论,自己高兴读者更高兴。但要做一个好的评论家,就应该是能够发现和保护创新事物的人。
并不是每个人都能成为艺术家,但是艺术家可能出自任何地方.
这个准保是奥斯卡……每一项都做得那么精致……
饿死了
Anyone can cook! 2007年看过的最好的动画片,也是最好的电影!友谊和忠诚的结合;在一片反对声中寻找自我的过程;积极追求梦想的勇气。皮克斯又一部精心酿造的笑中带泪的电影~
11年前我还看不懂啊。关于灵性,关于天命,关于价值的本质和身份倒错。与原生家庭和解,与社会身份和解,打破阶层与刻板印象,拥抱平等与爱。多么杰出。
真的不那么好看,比不上冰河世纪和马达加斯加。2011.12.26又看了一遍,笑得不行了。我很爱它。以前的话作废。
还挺逗。虽然剧情很俗套。
失去了雷米,林奎尼该如何面对这些问题……
尾段还好
面对一群在食物上爬来爬去的老鼠真的召唤不出童心了
反复看了五遍的动画,国配两遍,台配一遍,原声两遍。我真的对做饭和梦想相关的东西欲罢不能。
技术水平为皮克斯最佳,达到一定巅峰。