凯萨里

战争片印度2019

主演:阿克谢·库玛尔,帕丽莱蒂·曹帕拉,苏文德·维奇,万什·巴德韦杰,苏密特·巴士兰,阿吉特·辛格,维维克·塞尼,马克·班宁顿

导演:安劳格·辛格

 剧照

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更新时间:2024-04-11 04:22

详细剧情

  这部历史剧展示了1897年萨拉加希之战。本片的重点是伊沙·辛格士官。他在当时的印度阿富汗边界开伯尔-普赫图赫瓦的沙门山脉的三个要塞之一驻守。因违抗上司命令从宗教分子手中拯救了一名阿富汗姑娘,因而被调到作为信息中转站的萨拉加希要塞。  而阿富汗宗教分子便利用这个借口,想一举夺下三个要塞。而首先进攻的就是作为中转站的萨拉加希要塞。伊沙·辛格士官率领21名锡克教徒组成的排抗击超过1万阿富汗的侵略军,浴血奋战,硬生生地拖延了阿富汗的侵略军的进攻步伐,从而破灭了阿富汗的侵略军一举夺下三个要塞的阴谋,可是,21名勇士全部罹难,壮烈牺牲。这次活动被认为是历史上最伟大的背水一战。

 长篇影评

 1 ) 说说《爱情神话》

    <爱情神话>.慢慢接触费里尼,看他的处女作----<白酋长>,<浪荡子>,名作<大路>,到<爱情神话>,先前的简洁和素朴一下子抛开了,真是从素净的山水画闯入了浓郁的油画,繁复的背景,奢华的场景,一处处布满野心的将历史与现实拿捏手心的布局,很难不目不暇接,便因此寻思费里尼引以为傲的想象力,以及他天马行空的想象之下,慢慢开始接触的伟大精神.说伟大,或许并不贴切,意大利的首善之地,渊源久远的古代历史事件,譬如翻看尤瑟纳尔的<火>,汲汲于从繁华的古代历史中掘出可供展现的现实之材,不仅有当时当地的感受,先人说,古罗马对古希腊的毁灭与其重建,二元世界里永无休止的讨论,毁灭的永难再建立起来,建立起来的永难再有昔日的光华,有人站在此岸遥望彼岸,却永难再有一处可踏可踩的方寸.泱泱文化的滥觞,费里尼用他的色彩和衣裳涂抹夭夭的草木清华.(09/27/04)

 2 ) 萨蒂里孔

有点像希洛尼姆斯.博斯的画作,无意识与梦境的超现实主义。富于象徽与符号,充斥着想象力。浪漫而又戏谑、古典而散漫的独特风格。拼接着荒诞奇异的古罗马生活长卷,意图展现古罗马人在无尽肉欲中寻求希腊化“诗意”的精神高地。运镜与人物调度流畅完美,部分场景色彩斑斓繁杂让人恍然入梦,画面中的群演完全融入背景,眼神空洞的直视镜头令观众产生虚假如梦的跳戏感,更添神秘。声音富有空间感

 3 ) 笑不出来:意大利肉蒲团

舞台剧风格,或者说是充满戏剧色彩,夸张的造型,风格突出的色调,既有浓郁,也有抽象画,更看到了一点浮世绘的扁平和东方的屋檐……浪漫而残忍,裸露却没有欲望。可以说镜头语言把导演的态度摆的明明白白。

爱情神话,或者说,影片讲的是爱情吗?

第一篇章:年少青涩苦恋无果——花花世界的迷茫

第二篇章:金钱和权势——诗性死亡,委身为奴

第三篇章:渎神、信仰崩塌——失去阳具力量

结尾:找回力量,失去朋友,拒绝食人,开始流浪。(对于这个收尾,真的很像佛教的白骨道,色衰爱驰,主人公克服了,但是丧失了意义——无疑他嫉妒好友的男性魅力)

这是少年的成长,而且是不可倒退的,充满哲学思考的。也不捧它,的确脱离了罗马背景,西方文化语境,更加令人晦涩难懂。观后感:笑不出来,哽着难受。

 4 ) 那是生命在生命身上留下的伤痕

Encolpio亢奋地奔驰于旷野之上,他为自己重新获得的生命冲动而兴奋不已。此时Ascilto正在死去。

“光明”在神秘主义份子的理解中与肉眼并无关系,因为真正的澄明不臣服于操纵此世的自然真理,澄明将无视时间的残酷。自然生命的起伏脉搏恰恰是对时间之残酷的最好佐证:Encolpio花费了漫长的时间去寻找生命,在这漫长的时间中Ascilto的生命走向衰亡。在生与死之交替中时间的残酷暴露无遗,自然真理无视生与死的区别。Encolpio面带愁容,那是生命在生命身上留下的伤痕。
  理解永恒需要永恒的时间,生命冲动能够给人以永恒的映像在于其拥有无视时间的能力。而一切对生命的直视和赤裸描写都将和本片的剧情安排一样显得荒诞不经,光怪离路,缺乏时间上的延续,这恰恰是生命的本来面目。

分食尸体代表了一种斯多亚式的从容不迫:经历了生命苦短和漫长岁月的双重折磨,此时死亡将平静地从大海上升起。对自然真理的无可奈何化作了一种真正的平静,此时灵魂对肉体已毫无留恋。

 5 ) 观《爱情神话》有感

一如费里尼后期的作品,影片饱含着费里尼本人对历史的臆想,堪称是公元一世纪的罗马风情画。一个青年欲海沉沦的奇幻奥德赛,碎片化的冒险旅程呈现出荒淫无度、残暴血腥、阶级压迫的古罗马。重物质,轻精神,人生不过是寻欢作乐梦一场,一切的感官享受仿佛是古罗马人的最高人生目标。“食色性也”赤裸裸的呈现,看着有些反胃,特别是富翁盛宴上的海陆空饕餮看起来污浊不堪,反而让我特别怀念清淡饮食。 哲学家、艺术家都是清贫的;行骗才能发大财,也是太嘲讽。丰腴女子、风情音乐、戏剧表演、巫术情结、神性信仰、少年成长,这些费里尼标志性的元素再次出现在《爱情神话》中。暴露的着装、残破空荡的内景、风沙漫天的外景、拥挤不堪的船舱……影片的画面毫无美感,这代表了导演心目中的古罗马?不过,影片的最后,男主治好了体虚,乘船驶向非洲,也预示着一代年轻人走出欲望的泥潭,迈向一种积极向上的人生,如此的脱胎换骨让人看到了希望。

 6 ) Satyricon+Roma

看完费里尼的Satyricon,
就一定要再看费里尼的Roma,
Satyricon+Roma就等于一部完整的罗马史,
古代与现代的罗马风情相映成趣,
如同一幅大气绵长的迷人画卷,美不胜收。

 短评

另一种复兴,不好说是神话还是预言,洋溢着畸形的美和奇异的欢乐。从墙壁出发,回到断壁;一直走,多次addio,满眼都是死亡;艺术家很穷和“什么是穷人”;假面卸下,真人还;入夜的海面像神迹,船舱里忽明忽暗;死前的感慨:“四季变得和从前不同了”;又见死鱼,被毁的神像;大风吹,没有水,只有枯山水;古罗马神话里也有天葬。“我把诗歌留给你,把四季留给你,把太阳和大海留给你,把风留给你…树…声音…歌曲…人声是最和谐的音乐…”费里尼把电影留给了我们…想到同期帕索里尼的神话题材作品了,都是爱人,帕帕因爱绝望,费费因爱接受,所以更飞也更乐

8分钟前
  • 吴邪
  • 推荐

7/10。从六十年代开始,费里尼不再让情节充满层次递进的戏剧性,只截取脱离中心事件的枝节片段给予流动性的叙事空间,譬如两段戏中戏抢占了银幕时间(寡妇用丈夫的遗体代替被盗的囚犯尸体,拒绝巫师求爱的美女被诅咒成为全村的引火器),使观众忽视了导演关注的重点,构图亦如是,典例是几个人在中景商讨事宜的场面,前景中仆人们或拖地或趴地上吃饭,后景是女人做头发,多层次的构图难以分清这个场面的关注点;此外开头的壁画中人和庞贝房屋倒塌、大战牛头人的迷宫布景,也暗喻叙事的多重性。利用畸形人和丑陋欲望构建反常态的神话片跟帕索里尼一个路子:靠鞭打治疗性无能的妓院,晚宴中女人穿纱裙、乳房尽露,来客不顾仪态地手抓各种油腻肉块,为得到遗嘱把死者切碎当众吃掉,单腿人和阴阳人包裹着罗马式的宽大长袍和套头衫,产生了野蛮纵欲的滑稽感。

12分钟前
  • 火娃
  • 还行

费里尼太猛了 荒唐荒诞荒淫 意大利语和稀奇古怪的人物装扮与行为看着极其不舒服 粗俗浓艳暴力肆意妄为想象的活剧 导演要的就是这种效果 可惜咱西方文化水平不过关看着很多没感觉

17分钟前
  • 琧婯
  • 推荐

被国产的《爱情神话》种草,特来 观摩。堪称一部古罗马黄暴生活史之欲望为奴。男主人公经历了自己拿别人 当爱情奴隶,到自己成为别人欲望的奴隶,最后在欲望和阳痿之间醒悟,对生命从此改观。

21分钟前
  • 梁威是条狗
  • 还行

incredibly indulgent

26分钟前
  • 张小强
  • 很差

看不明白,不喜欢,淫魔乱舞,乱。费里尼1969年作品,原名《萨蒂里孔》Fellini - Satyricon。可一窥古罗马宫廷饮食。半神人那段,对小孩子真残忍!场景宏大。

28分钟前
  • 紫领 爱
  • 还行

最有趣的史诗同志电影!也是最好看的罗马电影!真实荒诞 传奇另类 前卫又古典,1969年的片子在今天看来仍然美得独一无二,美男美少年人肉身材布景眼花缭乱。笑点很奇怪,绝对是被低估的神作。

29分钟前
  • 兮称
  • 力荐

帕索里尼是一切从简,人人穿的破破烂烂,更符合对罗马的想象,他是一切从繁且高度舞台化。另外,基导不怕基直导不怕拍基的六十年代。

34分钟前
  • 傻乐的猫
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这部作品和《卡萨诺瓦》并称为费里尼的“古典二重奏”。影片改编自古罗马皇帝尼禄的密友阿尔比特罗于公元一世纪写成的小说,展现其荒淫无度的享乐生活。从电影中可以看出费里尼的想象力之强,只是为什么帕索里尼的“生命三部曲”我看得那么爽,而这部电影却看得有点反胃呢。

35分钟前
  • stknight
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难以置信的美,摄影机绮丽又幽绰的运动,为了达成每一个画面都恍若古典画一般,镜头中总是有角色凝视观众,各角度的人脸勾勒出了最本真的情绪,更不用说那迷人的色彩搭配,情欲与圣洁交织,cult与史诗仅一步之遥,戏剧式的表演将刻板的角色化成更加鲜明的符号,哲学的思辨与两性隐喻在文本中涌现,远景的凶杀,近景的牺牲,观众的情绪随影像的运作而运动,狂舞的人群,肥胖的暴君,妖冶的少年,流血的双手,这是费里尼尽显个人才华的一场大型马戏展览,再次启示后人,影像与情绪的关系与戏剧文本的处理方式。一只死去的鲸鱼与一个旱死的美神,一位自刎的圣人与一个被分食的诗人。

39分钟前
  • 东木头
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费里尼竭尽全力去营造了属于自己的罗马世界。整个电影的服装设计、化妆造型和美术设计简直堪比华丽与多元的艺术装置展览现场。而故事也充分进行了天马行空的改编。主角们追求爱情、热烈,经历了身体与意志的磨难,甚至直面了死亡才领悟到真谛。抛弃身体肉欲的诱惑,从心理精神上强壮了自己,能够开启远航的风帆。PS.本片放到现在那可是妥妥的同志电影啊,一堆的鲜肉筋肉爱来爱去的。

43分钟前
  • LoudCrazyHeart
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没想到费里尼还有一出斑斓癫狂的古装大戏,是对古罗马生活风俗与精神层面进行充满想象的某种还原,也是现代灵魂依附古人肉身的一次神游。关于权力、财富、欢愉、亲密的欲望,关于生死,关于贪婪与节制,关于神性与人性,关于艺术清贫与庸俗富贵的冲突,关于个人,总有许多驳杂又绚烂的观点穿梭。终归是那个年代,泛性恋随处可见,在大写的肉欲之下,没有任何欢爱需要套上桎梏,某种角度来看,也是无法再现的勃勃生机了。很可惜,未能纳入百年诞辰影展里。三星半。

44分钟前
  • Mr. Infamous
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后期的费里尼竟然是这样的,古罗马史诗同志片,口味不轻,真的有点帕索里尼的感觉的。就是被各种故事和人物叠在一起绕晕了,等改天喝双倍浓缩咖啡重新挑战… 至于为啥两个主演都是英国人,搞得配音那么怪呢?费里尼说,意大利找不到同志演员…

49分钟前
  • 米粒
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听说国产电影《爱情神话》的片名源自本片,因而找来观影一下。—— 才知道费里尼还拍过关于同性的电影。

54分钟前
  • Panda的影音
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当然不排除费里尼本人关于盛大废墟的审美趣味,但是观者必须要认识到的是,越是渲染荒诞空间的围绕感,越是可以凸显个人陷落其中的绝望孤独。离经叛道一场幻梦,性爱神话亦即是精神孤岛的造梦,今日之人类世界神话已死,原来费里尼的装置寓言尚未进入尾声。

56分钟前
  • tankry
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沒什麼連續的情節,就是在看場景看調度看氣氛,看遙遠古老的超現實時空物慾橫流的世界,其對性、愛、暴力、權力、金錢的迷亂慾望,可能放到現代世界來看也沒太多改變。裏面費里尼式的夢境與奇觀的展示,各式男體女體橫陳,大量文學與劇場的風格指涉,目不暇給。

1小时前
  • alfredo
  • 推荐

属于费里尼的公路片,在文学、绘画等艺术之间穿梭冒险,一场充满神秘和幻想的癫狂视听盛宴,名副其实的至臻佳作。

1小时前
  • 有心打扰
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爱情是天才行为,早已失传了——追溯爱情,费里尼无疑比不过木心。论哲学,古罗马也远不及古中国。事实上费里尼式的新现实主义电影并没有拯救费里尼,反而让他大病了一场。木心把把脉,说他的爱情是幻想出来的幻想:他的《爱情神话》表面上和现实没有任何交集,然而仔细看大银幕你能在这出历史穿越剧里找出一堆的现代性元素。公元一世纪的意大利已是让他遁出现代社会的避难所,可惜不愿长大的费里尼在那个童话世界里看上去依然不自由,依然需要历经游击和战斗才能获得精神上的治愈。这位电影城中至高无上的King不管逃逸到哪里都是现代社会的奴隶,电影一旦结束他也必须变回一个承受苦闷的现代人。不过看完这部来自费里尼想象王国的电影我们兴许愈加理解为什么意大利是个盛产服装设计师的国家。骄傲的欧罗巴年轻人不需要觉醒,站在那里就是好样儿的!

1小时前
  • Muto
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重温!费里尼再次展露出他无以伦比的天才想象力,这是用薄伽丘式的世俗传奇来解构阿尔比特罗的末代罗马,其中的讽刺戏剧、饕餮宴会、海上冒险、政治阴谋都无不展示出奥德赛般的希腊式的庄严,亦正亦邪,奇葩的幻想与暧昧的现实,历史在费里尼眼中完全就是一出荒淫无序、甜蜜美妙的冒险呀

1小时前
  • 幽灵不会哭
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古代版罗马风情画,断章式荒诞浮世绘。奇艳的布景和调色,妓院逡巡与动物献祭,被地震挫败的上吊,偷窃阴阳人半神,牛头人角斗,分食遗体。捕杀怪鲸似[甜蜜生活]结尾,又见孔雀。| 我把诗留给你 我把四季留给你 | 我的剑变钝了 | 他的权杖罢工了 | 把亡夫抬去吊,总好过让情郎死掉。(8.5/10)

1小时前
  • 冰红深蓝
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